Créez facilement des vidéos de marque avec HeyGen, le créateur de vidéos IA

Start by selecting a 15-second intro to match your colors across platforms. This concise opener sets the tone and enables you to build a modular set of clips that can be rotated in ads, landing pages, and social streams. A consistent avatar and typography reinforce recognition, and this approach builds a repeatable workflow that never stalls, helping you complete clips quickly.

arabias and global markets respond to stories that reflect values, not just visuals. Use an avatar-led narrative to scale content across arabias and the broader market. A single voice model and modular scenes reflect your palette and tone, enabling automation of pacing, captions, and transitions. This available asset kit reduces production time and completes multiple variants with identical quality. Reuse a few core tools to power some campaigns and drive sales while staying consistent.

Design workflows that take a core concept and transform it into formats for different players: social feeds, in-app media, and landing pages. The take is simple: reuse color tokens, avatars, and motion blocks to complete each cut. The automation layer fetches captions, alt text, and metadata, making the distribution pipeline reliable across platforms and market segments.

Color science matters: define 3 tokens and let the system match hues across assets. When every asset reflects the same palette, your visuals read as a coherent story on every player and screen. The result is amazing in practice: faster prep, consistent feel, and higher engagement across markets.

Never skip testing. Take data from small tests to refine scripts, tempo, and avatar expressions. This approach will transform your workflow, turning rough drafts into polished clips ready for sale campaigns and evergreen content, available across channels.

Prepare brand assets for HeyGen use

Right now, centralize all creative assets in a single, clearly named folder and establish subfolders for logos, photo assets, images, voiceovers, and podcast audio. Use a consistent naming convention: logo_primary.svg, hero_photo_001.jpg, product_icon_01.png. Keep vector logos in SVG or EPS and raster assets in PNG or JPEG; include transparent variants where needed. This structure keeps teams aligned, helps experiences remain seamless, and instantly supports fast requests today. This makes collaboration faster and reduces back-and-forth, helping teammates pull assets together today.

Whether the visuals support quick promos or longer narratives, implement a rigorous color system: primary and secondary colors, hex codes, a neutral grayscale, and clear contrast rules. Produce a color asset file and export logos as SVG and PNG with transparent backgrounds. Capture typography tokens: font families, weights, line heights, and fallback options. This ensures consistency across experiences today.

Prepare logo and image assets: deliver high-resolution files (min 3000 px on the long edge), ensure color space is sRGB, and provide crops for 16:9 and 9:16. Rename assets exactly to the convention (e.g., logo_primary.svg, hero_16x9_01.jpg). Attach alt text metadata and caption guidance. This helps the system render scenes seamlessly across formats instantly today.

Prepare voiceovers and podcast audio: upload scripts with tone notes; provide multiple voice options; deliver highly clean audio: 44.1 kHz, 16-bit WAV or MP3; share separate tracks for music and effects; attach timing cues; ensure licensing rights exist for distribution.

Assemble a concise asset provenance and rights sheet: meet ownership terms, note usage rights, and record expiration dates. Apply a centralized access policy so teams pull assets together without delays. Run a quick preview to verify color, typography, and asset alignment; package the complete kit – logos, color tokens, typography, images, audio – enabling customization and personalized experiences across campaigns today.

Choose and export logo, font files, and hex color codes

Recommandation : Export the logo as SVG for scalable use, save a PNG variant for previews, download font files in OTF or TTF, and store hex color codes in a single palette file.

Through a centralized assets folder, connect all materials and keep them organized by a clear naming scheme: logo.svg, logo.png, font-family.otf, font-family.ttf, and color-palette.json.

When you finalize assets, analyze licensing, ensure legal rights, and document usage rules so teams avoid disputes across markets; aim for an impactful look.

Seamlessly translate hex codes into CSS variables or a JSON stylesheet; test across devices to preserve contrast and accessibility, then localize palettes for different regions. Does your palette meet accessibility standards?

Casting color stories into scenes keeps consistency across materials; which assets were made for which project helps a designer analyze impact and maintain a coherent look.

Steps sequence: 1) select assets, 2) analyze metadata, 3) save in native formats, 4) connect to the project library, 5) archive for future campaigns.

Automated workflows leverage software to generate a perfect asset bundle, save time, and ensure data integrity; keep a log of changes and synthesys notes for the team to reference.

Here your quick checklist helps teams apply assets across scenes, building scalable branding, and manage data across campaigns.

Build a reusable brand kit inside HeyGen

Start by building a centralized kit that stores color palettes, typography, logos, and reusable templates to instantly guarantee consistency across campaigns.

Structure your kit: Create a primary style, a secondary style, and a cover story that reflects your narrative. Use these templates to standardize captions, lower thirds, and callouts. This reflects your style and speeds up review.

Converter-ready assets include logos in multiple formats, color values in hex, and typography tokens. This lets the manager approve quickly and keeps communications clear.

Cover guidelines with examples: show how visuals appear across social, email, and presentations; maintain that consistency across many touchpoints. These templates are truly reusable and reduce temps spent on setup. That means updates are identical across assets–thats fast.

Effortlessly reuse assets: when a new campaign is needed, adjust colors or swap imagery within the same style; the rest stays the same. This is amazing for fast iterations and faster time than manual fiddling for the person in charge.

Discovery et review: run a quick check to confirm visuals align with the story. Theyre ready to be deployed instantly across channels; this approach covers many formats and time zones.

Format product images and short clips for HeyGen templates

Utilisez un pipeline répétable pour formater les images et les courtes vidéos afin de les intégrer dans des emplacements de modèles. Les aperçus en temps réel respectent les directives d'identité et garantissent une expérience cohérente sur toutes les plateformes. Apprenez grâce aux ressources de l'académie, gagnez du temps et offrez des expériences qui reflètent vos valeurs. Le flux de travail rend la préparation des actifs efficace, vous ferez des économies de minutes et conserverez la qualité du logo intacte tout en permettant aux équipes de collaborer facilement.

1. Images – dimensionnement et format

   • Aspect ratios : 1:1 carré pour les grilles, 4:5 portrait pour les moments forts des produits et 16:9 horizontal pour les bannières.
   • Dimensions : 1080×1080, 1080×1350 ou 1920×1080 ; exporter au format JPG ou PNG en sRGB ; maintenir des arrière-plans propres ; centrer le produit avec une marge de sécurité.
   • Préservez la netteté en utilisant un réglage de netteté modéré ; évitez une compression excessive ; utilisez une dénomination cohérente comme product_color_01.jpg.
   • Réservez de l'espace logo dans le coin pour éviter le chevauchement des éléments visuels clés.

2. Clips – durée et mouvement

   • Conserver 5–10 secondes ; appliquer un mouvement subtil tel qu'un panoramique ou un zoom doux jusqu'à 15% ; s'assurer que les sous-titres restent lisibles.
   • Synchroniser les éléments visuels avec les voix off ; utiliser des transitions simples pour réduire les distractions.
   • Exporter au format MP4, H.264 ; viser 1080p ; débit d'environ 4 à 6 Mbps pour une lecture nette.

3. Alignement des modèles – actifs et image de marque

   • Choisissez un outil personnalisable ; verrouillez les polices et la palette de couleurs ; placez le logo dans un coin sûr.
   • Intégrer les voix off si nécessaire ; activer les sous-titres ; s’assurer que le message met en avant les caractéristiques et les avantages.
   • Organiser les ressources dans un dossier académie ; appliquer une nomenclature cohérente ; mapper les ressources aux plateformes utilisées par les entreprises.

4. Assurance qualité – revue et exportation

   • Aperçus en temps réel sur mobile et ordinateur; vérifiez la consistance des couleurs et la présence du logo dans toutes les scènes.
   • Vérifier les tailles de fichiers et l’encodage ; enregistrer les versions finales dans l’archive du projet ; confirmer les considérations d’accessibilité.
   • Tester les expériences sur différents canaux pour garantir une apparence cohérente sur les flux.

Configurer les fichiers de sous-titres et de scripts multilingues

Exporter un script principal incluant les indications de scène et les codes temporels, puis créer des fichiers de sous-titres spécifiques à chaque langue qui s'alignent sur les minutes, afin de créer une base solide pour la localisation.

Stocker les sous-titres aux formats SRT ou VTT ; conserver des codes de langue clairs : en, es, fr ; placer chaque fichier dans un dossier dédié sur votre site web pour une sélection rapide de la langue.

Attacher les sous-titres aux bonnes angles de caméra et diapositives, en veillant à une couverture adéquate pour les voix off ; vérifier que chaque ligne correspond au segment parlé.

Il existe des vérifications standard pour le timing, la longueur des lignes, la ponctuation ; analyser les résultats, ajuster l’espacement et vérifier l’encodage UTF-8 ; ce sont des solutions fiables pour les actifs multilingues.

Intégration du flux de travail : pousser les ressources de sous-titres vers les programmes utilisés par les équipes de branding ; intégrer avec les plateformes de cours académiques ; suivre les indicateurs d'engagement concernant les minutes de visionnage.

Choisissez un système de noms et un glossaire pour couvrir les langues de manière cohérente ; utilisez des préfixes de fichiers et des références de diapositive corrects pour éviter les dérives lors des mises à jour.

Conseils pratiques pour les équipes : assurez-vous d'un timing précis pour les voix off, réutilisez les segments entre les diapositives, créez un système évolutif qui prend en charge plusieurs marques et sites web.

Créez une vidéo IA de marque dans HeyGen : étape par étape

Commencez par un brief concis et un script de 60 secondes ciblant deux publics : les étudiants sur le campus et les futurs employés. Concevez un plan multilingue pour étendre la portée au-delà d’une seule localité, et définissez un CTA clair pour publier des indicateurs d’engagement exactement.

Étape 1 : Pré-production – rassembler les éléments provenant de l’inventaire des employés, les logos, les photos des produits et les scènes de plans de coupe. Élaborer un storyboard présentant trois scènes (d’environ 15 à 20 secondes chacune) et préparer un script d'une page en deux langues. Utiliser un court tutoriel pour aligner les collaborateurs, et ne manquer aucun élément.

Étape 2 : Production – enregistrez une voix off ou une narration de contributeur claire ; maintenez le rythme en dessous de 2,5x ; maintenez les sous-titres pertinents et assurez l’accessibilité grâce à des sous-titres multilingues. Utilisez des applications pour capturer des images des équipes et récupérer des prises de vue sur le terrain. Visez une qualité audio exceptionnelle et un rythme visuel constant, soutenus par une technologie moderne.

Étape 3 : Post-production – rogner, corriger les couleurs et intégrer des éléments d'identité sans surcharger le spectateur. Préparer plusieurs versions pour différents canaux, dont une version plus courte pour les présentations et une version plus longue pour les publications. Vérifier que les clips finaux sont conformes aux objectifs basés sur les données (ventes, sensibilisation).

Étape 4 : intégration et distribution – intégrer les vidéos terminées dans des tutoriels internes, des bulletins d’information du campus et des applications étudiantes. Utiliser une seule identité de créateur à travers les scènes pour maintenir la cohérence ; s’assurer que les sous-titres et les vignettes sont accessibles. Utiliser des formats standard pour l’intégration dans les applications et les plateformes d’apprentissage en ligne utilisées par les équipes universitaires.

Étape 5 : examiner et itérer – surveiller les données de performance et ajuster les scripts pour le prochain lot. Une vérification rapide après la publication aide l’équipe à affiner l’approche ; maintenir une productivité élevée et éviter les tracas inutiles. Documenter les enseignements dans un tutoriel léger ou des livres internes pour référence future.